FLORENCE BASCHET

Création de ‘Si par un jour…‘ de Florence BASCHET

le 23 mai 2023 à 20 heures, Philharmonie de Paris, Le Studio.

La création était prévue en mai 2021 mais le concert fut annulé pour cause Covid. La voici programmée.

Pour quatuor à cordes et piano.

Par les solistes de l’Ensemble Intercontemporain et de l’Orchestre de Paris.

Diego Tosi, violon 1
Luisine Harutyunyan, violon 2
Nicolas Carles, alto
Paul Marie Kuzma, violoncelle
Sébastien Vichard, piano

Composition : 2020.

Durée : 15 minutes.

Commande : Ensemble Intercontemporain, Orchestre de Paris et Philharmonie de Paris.

Éditions Jobert.

Notice de la pièce : Le titre Si par un jour… s’inspire de celui d’Italo Calvino, Se una notte d’inverno un viaggiatore, traduit en français par Si par une nuit d’hiver un voyageur. Tout au long des dix incipits du texte de Calvino, les récits sont brusquement interrompus, comme des voyages inachevés ; le lecteur est alors immédiatement embarqué dans une autre narration, une nouvelle itinérance. Ce que je veux retenir ici, c’est le désir de l’idée du voyage comme métaphore du voyage lui-même, qu’il soit le début d’un périple, source de péripéties imprévisibles, ou bien préliminaire d’un déplacement effectué dans les limites d’un espace restreint.

J’ai entendu en moi cette musique pendant le confinement imposé au printemps 2020. En espace confiné, l’énergie se conserve sans déperdition : les physiciens disent que l’énergie est ségrégée, donc a priori ordonnée. Dans cette nouvelle œuvre, je voulais que les cinq instruments suivent le fil d’une trame tendue par la dramaturgie où la pensée musicale s’entendrait comme vibration, ou comme énergie, tantôt ségrégée, tantôt dispersée. Qui dit confinement, dit espace clos : c’est de cet espace clos que je veux entendre une vibration sonore qui traverserait des « lieux », des « topos », des espaces de temps se divisant ou se multipliant, retenant ou libérant une énergie qui, elle, ne cherche qu’à se disperser – altération impalpable et surprenante de l’énergie sonore dans l’espace et le temps.

Florence Baschet.

Pour venir au concert, c’est ici. Pour un éclairage sur la pièce, c’est là.

Musiques Fictions, La compagnie des spectres de Lydie Salvayre

Les Musiques-Fictions associent un texte contemporain, une création musicale et l’expérience collective de l’écoute immersive. Une collection initiée en 2020, un programme où la création musicale se trouve en prise directe avec la fiction littéraire. Donner toute sa place à l’écriture musicale et toute son intelligibilité au texte : Musiques-Fictions entend renouveler le genre de la fiction radiophonique, du Hörspiel, en dépassant la simple illustration sonore du récit ou du dialogue, lorsque l’image ne fait plus écran.

Dans un trois pièces d’une cité de Créteil, deux femmes, une mère et sa fille, vivent en huis-clos, hantées par les souvenirs de l’occupation et de la Seconde Guerre mondiale. La mère souffre de démence et croit qu’elle subit toujours les persécutions de Pétain ou de Darnand. « Dans le roman de Lydie Salvayre, l’espace et le temps deviennent deux dimensions non circonscrites, où cognent et rebondissent les voix des trois personnages mis en jeu par Anne-Laure Liégeois. Celle-ci se sert avec magie de toute une palette d’intonations, violentes ou tendres, glaciales ou sensibles, enjouées, drôles et amères, crues ou alambiquées. Elle construit ainsi une dramaturgie de l’énonciation qui est déjà pour moi la musique du texte dit à haute voix. » (Florence Baschet)

Au Centre Pompidou, grande salle :
Vendredi 25 juin à 17h / Samedi 26 juin à 14 h et 19h30 / Dimanche 27 juin à 11h30

Réserver : ici.

Prix unique par séance : 5 €
La jauge est de 30 personnes maximum

Plus d’informations sur le catalogue de Florence Baschet, c’est là

France Musique, le 8 mars 2020 à 22 heures

dans l’émission ‘Carrefour de la Création’.

Carte blanche à Donatienne Michel-Dansac

©AstridAckermann

écouter l’émission ici

avec extraits de ‘La Muette’ de Florence Baschet
d’après le roman éponyme de Djavann

Donatienne Michel-Dansac, soprano
Ensemble Court-circuit, Jean Deroyer
Enregistrement public (2018)

voir et écouter la captation du concert ici

‘The Waves’ de Florence BASCHET,

Création mondiale le 13 mars 2015 à 20.30 heures,

Maison de la Musique, Nanterre.

Avec :

Sylvia Vadimova, mezzo

Laurent Cuniot, direction

TM+ ensemble orchestral de musique d’aujourd’hui

Réalisation informatique musicale Ircam : Serge Lemouton

Composition : 2014

Effectif : voix de femme soliste, flûte, clarinette, piano, violon, alto, violoncelle et dispositif électroacoustique.

Livret : d’après ‘The Waves’ de Virginia Woolf, extrait.

Durée : 14 minutes

Commande : État

Création

Coproduction : Ircam-Centre Pompidou, TM+ ensemble orchestral de musique d’aujourd’hui et la Maison de la Musique de Nanterre. Avec le soutien de la Sacem.

Texte :
The sun had not yet risen. The sea was indistinguishable from the sky, except that the sea was slightly creased as if a cloth had wrinkles in it.

Gradually as the sky whitened a dark line lay on the horizon dividing the sea from the sky and the grey cloth became barred with thick strokes moving, one after another, beneath the surface, following each other, pursuing each other, perpetually.

As they neared the shore each bar rose, heaped itself, broke and swept a thin veil of white water across the sand. The wave paused, and then drew out again, sighing like a sleeper whose breath comes and goes unconsciously. Gradually the dark bar on the horizon became clear as if the sediment in an old wine-bottle had sunk and left the glass green.

Behind it, too, the sky cleared as if the white sediment there had sunk, or as if the arm of a woman couched beneath the horizon had raised a lamp and flat bars of white, green and yellow spread across the sky like the blades of a fan. Then she raised her lamp higher and the air seemed to become fibrous and to tear away from the green surface flickering and flaming in red and yellow fibres like the smoky fire that roars from a bonfire.

Gradually the fibres of the burning bonfire were fused into one haze, one incandescence which lifted the weight of the woollen grey sky on top of it and turned it to a million atoms of soft blue. The surface of the sea slowly became transparent and lay rippling and sparkling until the dark stripes were almost rubbed out.

Slowly the arm that held the lamp raised it higher and then higher until a broad flame became visible; an arc of fire burnt on the rim of the horizon, and all round it the sea blazed gold.
(…)
The birds sang their blank melody outside.
Virginia Woolf

Création de ‘La Muette’ de Florence BASCHET le 9 février 2012 à 20 heures, Paris, Ircam.

Avec :

Donatienne Michel-Dansac, soprano

Laurent Cuniot, direction

TM+ ensemble orchestral de musique d’aujourd’hui

Réalisation informatique musicale Ircam : Serge Lemouton

Composition : 2011-2012

Effectif : voix de femme soliste, flûte, clarinette, hautbois, basson, trompette, cor, harpe, piano,vibraphone, violon, alto, violoncelle et dispositif électroacoustique live.

Livret : d’après ‘La muette’ de Chahdortt Djavann, éditions Flammarion, 2008. Avec mes sincères remerciements à Baharé Khadjé-Nouri pour la traduction du texte français en persan.

Durée : 35 minutes

Commande : État

Création

Éditions Jobert

Coproduction Ircam-Centre Pompidou et TM+ ensemble orchestral de musique d’aujourd’hui. Avec le soutien de la Sacem.

http://www.ircam.fr/concerts_spectacles

16 Avril 2011 - Gesprächskonzert in the “Kunstmuseum Dieselkraftwerk”, Cottbus, Allemagne.

SINOPIA

de Florence BASCHET

par l’ensemble Mosaik, direction Evan CHRIST

Commande de l’Etat.

Effectif : pour ensemble instrumental dirigé (11 instruments)

Dédiée au peintre Pietrantonio

Création : par l’ensemble L’Itinéraire, direction Pascal Rophé, le 31 janvier 1994 au Centre Georges Pompidou à Paris.

Date : 1993

Durée : 11 mn

Notice :

Sinopia appartient à un cycle de 3 pièces écrites pour orchestre de chambre, cycle dont elle constitue le premier volet. Suivront Aïponis (1998) et Bobok (2003).

La Sinopia au XIVème siècle était le dessin mural ou dessin préparatoire d’une fresque tracée par le maître lui-même sur le mur préalablement enduit. Pour obtenir un quadrillage de l’espace à couvrir, le peintre « battait » à plusieurs reprises, verticalement et horizontalement contre le mur une corde trempée dans le rouge de Sinope. Puis il dessinait sa composition au charbon de bois et la reprenait au pinceau avec de l’ocre légèrement teinté de cette même couleur rouge. Quand la sinopia était terminée, les aides et les élèves du maître la recouvraient progressivement d’un enduit frais et réalisaient la fresque.

Florence Baschet.

SINOPIA

Florence BASCHET

State Commission 1993.

Instrumentation

Dedicated to the painter Pietrantonio

Création : by l’ensemble L’Itinéraire, dir. Pascal Rophé, the 31st January1994 al ‘Centre Georges Pompidou’ in Paris.

Date : november1993

Duration: 11 mn

Notice

Sinopia in the XIVth century was the wall drawing or the preparatory drawing of a fresco drawn by the painter (called the ‘maestro’) on the wall beforehand coated. To obtain a covering of the space to be covered, the painter “beat” repeatedly, vertically and horizontally against the wall a rope dipped into the red of Sinope. Then he drew his composition in the charcoal and took back it in the brush with some ochre slightly tinged with the same red color. When the sinopia was ended, the assistants and the pupils of the ‘maestro’ recovered it gradually with a fresh filler and realized the fresco.

Florence Baschet.

Article de Serge Lemouton, réalisateur en informatique musicale à l’Ircam.

Nous avons travaillé ensemble sur 2 de mes pièces récentes utilisant la captation de geste: BogenLied pour violon seul (2005) et StreicherKreis pour quatuor à cordes (2008).

CONCERT : Lundi 6 avril 2009

19 heures, Théâtre de la Commune d’Aubervilliers

La révolution numérique - Conférence de Gérard Berry
Chaire d’Innovation technologique - Liliane Bettencourt

Concert : informatique et création musicale

Acte artistique proposé par Transversales 20.21
Oeuvres créées à l’Ircam et transmises à de jeunes interprètes

Réservation indispensable au 06 21 20 59 55 du Lundi au Vendredi de 9h à 17h

Electrics de Florence Baschet
Natacha Vermeulen-Perdaen, flûte traversière

Tension de Grégoire Lorieux
Cathy Heyden, saxophone

Florence Baschet et Grégoire Lorieux ont composé ces deux pièces à l’Ircam, dans des laboratoires où innovation technique et artistique ne vont pas l’un sans l’autre.

Ils ont transmis leur musique à Natacha Vermeulen-Perdean et Cathy Heyden, élèves du Conservatoire régional 93 d’Aubervilliers-La Courneuve. Ce concert propose de rendre compte du travail accompli par ces musiciennes et ceux qui sont aux machines, les ingénieurs es son et informatique musicale : Jean-Yves Bernhard (également professeur de Musique assistée par ordinateur au Conservatoire régional 93 d’Aubervilliers-La Courneuve) et Romain Vuillet.

Les Lundis du Collège de France sont organisés par la Ville d’Aubervilliers et la Collège de France, en partenariat avec la Fondation EDF DiversiTerre, la Fondation Hugot du Collège de France et la collaboration de France Culture.

Le concert est une réalisation de Transversales 20.21, espace de formation aux musiques contemporaines, organisée par l’association Cités/Musiques et Les Lundis du Collège de France à Aubervilliers, en paretenariat avec le Théâtre de la Commune et le Conservatoire régional 93 d’Aubervilliers-La Courneuve.
Il découle du Parcours musique mixte initié avec le Conservatoire régional 93 d’Aubervilliers-La Courneuve et l’Ircam, pour la diffusion des créations musicales associant instrument acoustique et électronique.
Transversales 20.21, est soutenu et financé par le Conseil général de la Seine-Saint-Denis.
Le Parcours musique mixte a reçu le soutien de l’Ariam-Ile-de-France.

Bienvenue sur mon blog.

Le contexte actuel offre peu de visibilité pour la création musicale, ou tout du moins jamais assez à mon goût, que ce soit sur les ondes ou dans nos bacs de cd. Pourtant, les concerts sont souvent pleins et quelques fois joués à guichets fermés. La musique est bien là, présente, vivante.

L’espace que je propose ici ne remplacera pas l’espace du concert. Il se veut seulement informatif et musical, une façon pour moi de vous tenir au courant de ce que je compose en attendant de vous retrouver au concert.

Les premières rubriques contiennent des ressources avec une biographie à jour, un catalogue détaillé et des écrits sur mes pièces. Les trois suivantes proposent des éclairages sur mes travaux avec des partitions à consulter tout en écoutant la musique, des vidéos de concert à regarder et de larges extraits de ma musique à écouter. Les trois dernières rubriques sont d’ordre plus actuels.
Enfin la partie blog du site peut être un espace d’échanges entre vous et moi, constitué de vos commentaires et de mes notes.

Bienvenue sur mon blog.
Florence Baschet.